王庆伟，虚拟现实（VR）现代产业学院数字媒体艺术（VR 艺术设计）2022 级学生，江西省钦缘上品文化工作室创始人。工作室以“定制化皮影故事”为核心，开发兼具实用与艺术价值的皮影草本手作、便携式皮影戏等实物产品，同时拥有3项发明专利、7项软著专利与21项外观专利。积极运用现代科技打造皮影戏交互系统等虚拟产品，并落地青岛皮影文化体验馆，构建起“传统工艺+现代科技+文旅体验”的完整产业生态。

创新破局，汲科技之能育时代之才

儿时受二爷爷泰山皮影表演的启蒙，王庆伟与非遗结下不解之缘。在参与“互联网+”项目时，他敏锐洞察到非遗产业两大核心痛点：一方面，老匠人因收入微薄难以吸引学徒，导致技艺传承面临断代危机；另一方面，传统非遗产品风格陈旧，难以契合年轻群体的审美需求，市场接受度低。

针对这些问题，工作室精准定位产品方向。在非遗手工雕刻领域，推出纯牛皮雕刻随身佩饰，将传统皮影雕刻工艺与现代时尚元素融合；在文化衍生品开发方面，以苏州文化为灵感源泉，用木雕技艺打造可日常佩戴的文创单品，让非遗从博物馆的展柜走进大众生活，成功实现传统工艺与现代消费需求的对接。

面对市场需求的持续增长，王庆伟提出“科技+传承”并行的发展策略。在科技应用上，积极引入AI、VR等前沿技术，开发皮影戏交互系统，打造沉浸式虚拟体验，打破时空限制，拓宽非遗文化传播边界；同时利用短视频、直播等新媒体平台，构建多元化传播矩阵，提升非遗文化的影响力。

在人才培育方面，工作室优先招募艺术学院学生，借助其专业审美优势，将传统皮影纹样、木雕图案转化为符合当代潮流的设计。例如在皮影产品设计中，将古典戏曲人物形象重构为潮流插画元素，应用于服饰、文具等衍生产品。此外，工作室还与江西省非遗协会副会长王云等行业专家深度合作，形成“老匠人教手艺、新生代创形式”的良性传承闭环，既保留非遗技艺的精髓，又注入创新活力。

齐力布局，协政企之力绘宏伟蓝图

在推动非遗产业发展上，王庆伟提出政企协同的创新思路。他借鉴浙江“非遗工坊联盟”模式，建议政府牵头搭建非遗技术资源平台，提供工艺培训、数字化支持、市场对接等公共服务；同时出台政策引导非遗企业集聚发展，形成从创作、生产到销售的全产业链协作体系，提升产业整体竞争力。

在企业战略规划上，工作室制定了清晰的短期与长期目标。短期聚焦非遗文化内核，结合现代审美与市场需求，推出高附加值的爆款产品，如以地域文化故事为原型的定制化皮影套装、非遗主题联名文创等，通过差异化产品抢占细分市场。长期则依托VR、元宇宙等前沿技术，打造沉浸式非遗文化体验场景；同时推动非遗传承人与时尚、影视、游戏等领域跨界合作，孵化衍生IP，开发非遗主题潮玩、影视道具、数字藏品等多元产品，构建“非遗+”全场景消费生态。

“传统不是束缚，而是创新的源头。”以商业逻辑激活非遗生命力，王庆伟在传承与创新中探索出非遗产业可持续发展路径，让古老的皮影与木雕技艺在新时代焕发新生，为非遗文化的传承与发展提供了可借鉴的范本。